《Penny's Big Breakaway》:一次创新的3D平台冒险

游戏《Penny's Big Breakaway》截图

开发团队的起源与转变

对于独立游戏工作室“夜星”(Evening Star)背后的开发者来说,这是一段令人着迷的旅程。许多团队成员最初是在共同开发索尼克(Sonic)粉丝游戏时结识的。他们的作品得到了高度评价,最终被世嘉(Sega)招募,开发了《索尼克狂欢》(Sonic Mania)。这款作品是对索尼克系列早期2D风格的致敬,成为25年来评价最高的索尼克游戏之一。

当然,那时的夜星还不是正式的游戏工作室,更像是“松散的游戏开发者联盟”,正如首席技术官Hunter Bridges所说。在完成《Sonic Mania》的开发后,团队意识到如果想要持续发展,必须变得更有组织性。

创始人及发展历程

Hunter Bridges,夜星科技总监

Hunter Bridges告诉GamesIndustry.biz:“我们在独立开发《Sonic Mania》的过程中,意识到了自身的局限性。在游戏行业,如果你是自雇者,尤其是面对大型公司,发展空间是有限的。大公司更喜欢与其他公司合作,而非与个人打交道。于是,我们就决定要成立一个真正的工作室。”

因此,夜星正式在2019年初对外亮相,到了2021年,中期公布了他们的首款原创游戏——《Penny's Big Breakaway》(《佩妮的大突破》),并于今年正式发布

游戏内容与特色

这款3D平台游戏设定在奇幻的“马卡龙”世界,主人公是青年表演者兼悠悠球高手佩妮(Penny)。她希望争取舞台上的大突破,然而一次演出失败后,被皇室误认为敌人,标记为“国家敌人”。

不同于传统的英雄战斗,佩妮在游戏中被迫逃亡,穿越11个色彩缤纷、富有创意的世界,利用悠悠球的技巧翻滚、摇摆、穿梭障碍,躲避皇帝的企企鹅兵,并努力洗清自己的冤屈。

全球团队的合作与挑战

夜星的开发团队成员分布在澳大利亚、英国、荷兰、巴西、加拿大和美国,考虑到时区差异,这无疑是个巨大挑战。尽管如此,团队的合作经验帮助他们应对得游刃有余。

Bridges表示:“从一开始,我们就思考如何在不同时间区域协调工作,确保信息畅通、任务顺利进行。” 他们避免追求传统的线性流程,而是创新地将各种协作模式融入日常工作中。例如,“如果要在澳大利亚、英国和美国同时开会,总会有人处于不便的时间,但我们早已找到解决方案。”

核心机制:悠悠球的设计理念

在确定游戏类型之前,团队一致认定“悠悠球”将成为核心机制。Bridges说道:“当我们开始头脑风暴新项目时,带有悠悠球的角色创意很快浮现出来。随后,团队成员开始延伸这份灵感:‘你用悠悠球可以做什么?’”

他补充:“选择悠悠球作为核心,是因为它有无限潜力,能够激发持续不断的创意。”

值得一提的是,开发该机制并不依赖团队成员的实际悠悠球技能,而是基于其设计的趣味和创意潜能。Bridges表示:“虽然团队成员都看了很多专业悠悠球的视频,我们都对这个玩具的技术魅力有所欣赏,但没有人是真正的高手。”

常见问答(FAQ)

Q: 这个游戏的主要玩法是什么?

A: 《Penny's Big Breakaway》的核心玩法是穿越多个充满奇幻色彩的世界,在每个场景中利用悠悠球的技能躲避障碍、翻滚和摆动,同时完成各种任务,洗清主角的冤屈。

Q: 游戏是否支持多平台发售?

A: 是的,游戏将同时在PC、主机(如PlayStation、Xbox)和Nintendo Switch平台推出,方便玩家在不同设备上体验这段奇幻旅程。

关于游戏的设计理念

在开发过程中,Evening Star团队考虑了典型的3D平台游戏环境,并努力为这个类别带来自己的特色。他们不仅注重游戏玩法的趣味性,还深入研究了悠悠球的历史,为游戏的世界观和角色设计提供了灵感。

游戏预览截图

灵感来自悠悠球的历史

“有一些17世纪法国贵族用悠悠球娱乐的画作,成为了我们的一部分灵感,”Bridges说道。“这些画作反映了那个时代的王室社会,以及人们穿着华丽、戴着粉鼻的奇装异服。这些元素也体现在游戏中的一些设定中,展示了我们对悠悠球历史的探索。”

多元的艺术风格

除了法国贵族的元素,游戏还融合了多种风格,从《索尼克刺猬》到经典西方动画。Bridges表示:“我们的艺术总监Tom Fry采用了许多类似复古西部动画中的挤压拉伸技巧,这让角色看起来更富表现力,也唤起了那种经典动画的审美感。”

独特的游戏世界与关卡设计

为了保持游戏世界的独特性,Evening Star设计了许多不常见的关卡套路,同时让玩家依然能感受到平台游戏的熟悉感。

“悠悠球是游戏的核心,因为它蕴含着丰富的潜能,我们可以从中挖掘很多创意。”Bridges说。“我们不想走寻常路,而是希望打破常规,将一些传统玩法倒过来,创造出新颖的体验。”

创新的关卡设定

比如,为什么要设计普通的火山世界呢?不如设定火山内有一家餐厅?为什么不把水世界变成巨大的日间水疗中心?一些原本平凡的点子经过改造后,竟然变得更具创意。Bridges举例提到他们设计的沙漠世界Zaphara:“传统上,沙漠是黄色或橙色的砂石和蓝色的天空,可能还会有一些流沙和仙人掌。而我们想,沙子为什么不能是蓝色的呢?”

他们将沙子设计成了由钴和铜氧化物沉积形成的材料,赋予其蓝色调,同时这些材料具有导电性,这让他们设想这个沙漠实际上是一个发电厂。于是,游戏中的电力元素被融入到了沙漠中,使得场景更具特色和故事深度,同时也丰富了原有的设定。

音乐与声音设计

游戏开发初期,Evening Star就确定了以悠悠球为核心机制。Bridges表示:“我们要创造一个全新的世界,必须有全新的音景。”团队希望音效具有强烈的电子感,受到Mid-century电子合成器的启发,像Jean-Jacques Perrey那样,带有一点学术感,也带来趣味性和轻松感。

游戏设计早期概念图

融合多样的音乐元素

音乐方面,Sean Bialo和Sonic Mania的作曲Tee Lopes共同打造,试图避免重复自己以前的风格。Bridges提到:“我们还融入了很多新千禧年流行音乐元素,比如 Beck 的《Midnight Vulture》,重新诠释这些音乐,带来独特的整体声景。”

以冰雪世界Pengoville为例:“传统的冰雪世界音乐通常是铃铛声、晶莹的合成器声,听起来很寒冷。但我们让企鹅喜爱听Ibiza的俱乐部舞曲,加入这种带有异域特色的音乐,使得场景更加新颖而富有趣味。”

未来发展前景

随着游戏技术的不断发展,3D平台游戏变得越来越适合独立游戏开发者挑战。Evening Star相信,这为他们提供了更广阔的创作空间,可以不断探索创新的玩法和艺术风格,带来更丰富的玩家体验。

常见问答(FAQ)

Q: 这款游戏的核心机制是什么?

A: 游戏以悠悠球作为核心机制,玩家可以利用悠悠球进行攀爬、攻击及解决难题,充分发挥其潜能,创造出丰富的玩法体验。

Q: 游戏中的音乐风格有哪些特色?

A: 音乐融合了复古电子合成器、多样的流行元素以及异域舞曲,旨在打造一个独特而富有趣味的声景,与游戏世界的主题完美契合。

游戏资讯翻译

关于开发3D平台游戏的建议

Bridges 为有志开发者提供了宝贵的建议:不要害怕挑战传统规范,但同时也要非常谨慎地考虑你的方式,以及理解这些规范为何如此制定。

关于3D平台游戏的创新与挑战

开发者面临挑战与创新

“在3D平台游戏中,它们很容易变得同质化,”他说。“我认为,意识到这一点对游戏类型的规范很重要。例如,马里奥在该类型中有许多开创之举。你可以从这个系列中学到很多东西——如果你都玩过它们,看到它们多年来如何改变和调整游戏玩法。”

“然而,如果你只是简单模仿已有的成功作品,就很难创造出令人眼前一亮的作品。”

常见问题解答

Q: 如何在遵守游戏传统的同时实现创新?

A: 你可以深入研究该类型的经典作品,理解它们的核心元素,然后在保持核心的基础上,加入自己的独特设计和新颖想法,避免直接复制。

Q: 为什么模仿成功作品不足以成为独特的游戏?

A: 因为模仿只是复制别人的成功,而没有加入自己的创新,会让你的作品缺乏特色,难以在市场中脱颖而出。真正的创意来自对传统的理解和突破。