复古风格游戏创作赛：探索过去，激发未来
在新加坡詹姆斯库克大学举行的第5届“复古风格游戏创作赛”中，学生和本地游戏开发者们深入挖掘过去，制作了自己的迷你游戏原型。副教授Roberto Dillon连续五年组织这场24小时游戏创作活动，旨在为学生提供宝贵的行业反馈和实践经验。Dillon曾多次著书谈及复古游戏和Commodore 64，他认为现在是老一辈游戏专业人士分享经验的最佳时机。
业界大咖助阵：迈克·庞德史密斯的评审与启发
为此，Dillon邀请了被认为是业界最具影响力的游戏设计师之一的迈克·庞德史密斯（Mike Pondsmith）担任评委。Pondsmith在游戏改编和IP重塑方面享有盛誉，他曾参与《龙珠Z》、《黑客帝国》等作品的开发，最著名的莫过于Cyberpunk系列。
Cyberpunk 2077：期待已久的未来巨作
2024年即将上市的《Cyberpunk 2077》，是备受期待的游戏发行之一，代表着一段文化象征，也标志着PlayStation 4时代的终结。Pondsmith正与波兰开发商CD Projekt Red紧密合作，力求将他几十年前创建的桌面游戏世界带入更丰富的数字重塑中。通过他著名的出版社R. Talsorian Games，Pondsmith为这款游戏注入了极具创造力的生命力。
"我真的感到惊讶，人们如此渴望看到这款游戏，他们在为它打气。" ——庞德史密斯在接受GamesIndustry.biz采访时表示。
科技发展与游戏创作的变迁
尽管Cyberpunk系列以充满高速动作、黑客、身体改造等前沿科技著称，但它同时也是对未来的警示。今天的世界，科技的普及与成本下降给创作带来了全新机遇。庞德史密斯指出：“科技成本变得非常低廉。即使食物和住房变得昂贵，科技依然无处不在。你肯定会有智能手机，无论是高级还是便宜的，那都是必不可少的工具。”
未来的世界：技术的普及与影响
他认为，科技已成为生活不可或缺的一部分，未来的虚拟世界和现实将更加融合。这也导致了Cyberpunk中那种由公司和帮派主导的黑暗未来逐渐成为一种警醒，而不仅仅是炫目的科技秀。“在Cyberpunk的世界里，你会逐渐意识到，V（游戏主角）手上的机械变成了现实。”
游戏背后的深层思想与未来展望
庞德史密斯强调，将政治和社会主题融入AAA游戏制作是一项复杂的平衡工作。“如果你想传达比游戏更深层次的讯息，就必须让玩家自己去探索。”他说。随着游戏产业的发展，大型制作的投入也日益增加，资源丰富的项目更需要巧妙地平衡娱乐与教育。
“AAA游戏之所以昂贵，是因为制作成本太高。我们曾经是由三个人在车库里制作游戏，现在却完全不同。”他回忆道，“但不管怎样，桌面角色扮演游戏也经历了变革。我们领导了PC桌面出版浪潮，制作出来的作品也变得令人叹为观止。”
技术革新的力量
最新的多媒体整合让庞德史密斯可以通过手机设计桌游角色模型，甚至使用3D打印技术将其变为实体物品。“过去要花几年时间制作一个模型，而现在，我可以把文件发到打印机上，一下子解决问题。这真是令人震惊的变化。”
未来的游戏与桌游：更丰富的体验
《Cyberpunk Red》作为《Cyberpunk 2077》的前传桌面游戏，为玩家提供了丰富的背景故事和更多的互动可能。庞德史密斯相信，未来游戏将继续融合传统与创新，为玩家带来更具沉浸感的体验。
常见问答
问：Cyberpunk 2077中包含哪些经典元素？
答：《Cyberpunk 2077》延续了系列的核心元素，包括未来都市的黑暗氛围、人体增强科技、公司政治以及反乌托邦的社会结构，同时加入了现代化的视觉表现和丰富的剧情选择。
问：未来游戏设计会如何融合社会政治主题？
答：未来的游戏将借助先进技术提供更多交互，设计者会在娱乐基础上融入社会、政治、经济等元素，激发玩家反思当下社会问题，同时确保游戏具有娱乐性和教育意义的平衡。
迈克·朋兹史密斯：游戏与多媒体的跨界大师
迈克·朋兹史密斯（Mike Pondsmith）被视为游戏制作界的多媒体和商业智慧的典范。他将新版游戏视作连接过去和2077未来的桥梁，经常比喻为“赛博朋克世界的《帝国反击战》”。这一定程度上准确反映了游戏重制背景下的意义，尤其是在讲故事方面，朋兹史密斯相信，某些原型更能引起人们的共鸣。
对文化与人性故事的探索
"我目前正在尝试一些波利尼西亚的故事。这个文化曾与世界其他地区隔绝了一千多年，但这些故事依然存在。许多故事之所以存在，是因为它们是人类条件的一部分。”
朋兹史密斯正在与CD Projekt Red合作，开发备受期待的《赛博朋克2077》
故事媒介的多样化与挑战
无论故事的起源如何，如今有海量媒介渠道可以多角度讲述一个故事。比如，一款游戏可能被改编成电影、电视剧或漫画。朋兹史密斯强调，设计故事的多媒体呈现方式尤为重要：“因为如果不考虑，最终的游戏就难以在不同媒介中传播。”许多游戏开发专业的学生，未来可能会参与他人作品的改编，从中学习和成长。
游戏创作者与粉丝文化的互动
另一方面，游戏制作人也会遇到粉丝创作的同人小说和作品，朋兹史密斯对此表现出浓厚兴趣。他自称是行业老兵，也非常关注当代网络迷因和流行文化，尤其对“小马宝莉”粉丝文化感兴趣。他持续关注媒体发展和赛博朋克在不同年代、不同类型媒体中的转变：从1984年威廉·吉布森的小说《神经漫游者》引发的风潮，到如今的视觉化表现。
"我们在1989年就有了变性人在《赛博朋克》中出现……因为我的朋友们中有人是变性人。那又有什么不妥的呢？"
朋兹史密斯提到，自己曾幸运地赶上了文学浪潮，但也关注到“2077”在视觉表现上的变迁。“如果你问有人‘乔尼·银手’长什么样？当然是基努·里维斯，但其实他原本是金发。”他笑着说：“我可以做出调整。”
粉丝力量与游戏产业的新动态
随着粉丝自制游戏和更易使用的创作软件兴起，粉丝文化成为娱乐行业的新元素。朋兹史密斯指出，玩具制造商孩之宝会观察粉丝的仿制品，从中获取免费的市场调研。
"你可能会遇到被“未经授权”的同人游戏超越的情况——关于这方面，有不少有趣的案例，例如‘小马宝莉’粉丝的各种作品。" 他还提到：“强大的粉丝群可以产生大量内容。比如，很多年前我在大学时，前女友就曾出版过第一本关于柯克与斯波克的同人杂志。”
多元文化与旧IP的现代化改造
《赛博朋克2077》的性别和种族议题，也引发了粉丝关注。面对如何平衡旧有IP和现代进步政治的挑战，朋兹史密斯提出：“如果你想让别人理解你的观点，别去照本宣科。”他强调，《赛博朋克》在性别表现上早在1989年就体现出多元包容：“因为我的朋友中就有变性人，这没有什么不对。”
他补充道：“这不是说教，这是我所见的世界。”
传承与创新：游戏的未来与怀旧
对朋兹史密斯而言，游戏的重制和新作将永远是现代娱乐的重要组成部分。即使展望未来，他仍坚持传承“旧的玩法”。在教学时，他会购买老式游戏机，让学生体验早期的游戏，还在他的公司——R. Talsorian Games——中延续这一做法。
“我们有一个专门的区域，几乎都是关于怀旧模拟器的，因为这些游戏中蕴藏着丰富的知识。”